如凱撒般豪氣萬千－Dali Rubicon 8落地喇叭

【全文輯錄自「U-Audio音響共和國」】

一般人聽到「Dali」，第一個想到的不外乎超現實主義畫家達利（Salvador Dali），就連在Google上搜尋，也是先找到達利的相關連結，才看到「DALI Loudspeakers International」網站。我也喜歡達利的畫，那充滿想像力的創作，每一幅都有讓人拍案的創意。但我們的Dali喇叭廠走的可不是這種天馬行空的 風格，而且兩者一點關係也沒有。三十多年的生產經驗，累積了許多know-how，也發展出許多獨家技術，基於對音響聲音的講究，一步一步穩健踏實地從 1983年走到今天，始終專注在喇叭製造上。而且他們的喇叭不搞噱頭，也沒有奇型，多得是方正箱體，講求的是技術本位，標榜的是產品要能滿足發燒友挑剔的 耳朵，所以他們才自稱為「Danish Audiophile Loudspeaker Industries」，也就是「丹麥音響愛好者喇叭工業」，縮寫也就成了「DALI」。

不是江八點，不管李六條，請讀「Dali六原則」

Dali原廠標榜他們設計喇叭有六大重點：1. 3D聲音（3D audio）；2. 放大最佳化（Amplifier optimized）；3. 手工製作（Hand crafted）；4. 時間相位一致（Time coherence）；5. 寬廣擴散角度（Wide dispersion）；6. 低諧振音箱（Low resonance cabinet）。關於「3D聲音」，Dali表示他們製作喇叭一直很注意聲音訊號損失要低，這樣才能創造出活生、細節豐富、且聲音充滿在整個空間的音響 效果。Dali設計者要做到的是讓喇叭「消失」在空間裡，而不要讓聆聽者能很輕易指出喇叭的明確位置；這就是「3D聲音」的意義。其次，Dali也看重喇 叭阻抗變化要小，力求在全頻率響應下求得最一致的阻抗，這就能讓擴大機工作的更有效率，也更能展現擴大機的性能。並且，Dali喇叭不僅出自丹麥手工製 造，原廠更設定了嚴格的品管流程，確保每一道製作工序的手工和裝配，都符合Dali的製作標準，產品出廠前也都經過聲音和外觀的檢測，通過才能放行。

再 者，Dali各系列的喇叭無論價位都力求各單體間的時間相位一致，這有賴於單體、分音器以及箱體的設計，使這三者達到最適組合；這點有助於Dali喇叭能 達到更活生、更立體的音場，讓喇叭消失在聆聽空間中。還有，Dali喇叭的擴散性好，他們希望喇叭發出的聲音能跟整個空間和諧地調合在一起，因此，聆聽者 即便離開了「中央皇帝位」，也一樣可以聽到柔順而清楚的聲音。最後，喇叭箱體的諧振是劣化音質的兇手之一，Dali藉由箱體結構的強化、不同材質的混合應 用，讓喇叭箱體的諧振降到最低，以避免箱震帶來的音染。

洋洋灑灑六大原則，看起來好像沒什麼，有點資歷的發燒友搞不好可以講出更多喇叭製 作的重點，但這就是Dali製作喇叭的態度：秉持基本原則，力求把重點做到最好。他們每一款喇叭都基於這六大原則而生，越是高階的喇叭，設計就更講究，也 更少妥協。所以我才說Dali是一家穩健踏實的喇叭廠，功夫要到家，馬步蹲好了再說！

Epicon系列技術下放

Rubicon系列為Dali最高階的Epicon系列之下，用以銜接與 Helicon系列之間的斷層。這系列不僅共享了Epicon的技術成果，還能以相對更負擔得起的價格，獲得最接近Epicon系列的聲音表現，這個 2014年推出的系列可稱得上是Dali「Cross the Rubicon」（跨越盧比孔河）之作。（這個關於凱撒的歷史故事，請有興趣者自行查考，但這只是筆者的借文，非關該系列喇叭命名典故。）

混合設計的高音模組

Rubicon 8則是這個系列的老大哥，高音採用混合式設計，結合了一只29mm的軟半球高音，以及一只17x45mm的鋁帶高音相佐。事實上，那個29mm的軟半球高 音使用了超輕量的振膜，音圈也為了求輕量求敏捷而棄傳統銅線音圈不用，改採鍍鋁銅線，搭配強力磁鐵，本身特性已經非常好了，高頻延伸可達26kHz；該系 列個頭最小的Rubicon 2就僅配附一個這個軟半球高音。但是Dali認為這樣不夠，因此為這個軟半球單體設定了低通分頻點到14kHz，以上的頻段則交給那個17x45mm的鋁 帶高音負責。鋁帶高音不僅高頻延伸比軟半球高音更好，而且水平擴散角度也大，這招「雙劍合壁」讓Rubicon 8不僅高頻延伸可上達34kHz，而且也提升了高音的水平擴散性。

2½ + ½ + ½音路

在混合高音模組之下，有三顆看來一模一樣的6.5吋木質纖維振膜單體，這三 個單體各有負責頻段，最上面的主要負責中音，下面兩只則負責強化低音域。Dali為他們設置了低通分頻點，那個中音單體要負責銜接混合高音，2.5kHz 以下的發聲都是他的範圍。第二只單體則負責加強800Hz以下的低音，最下頭一只的低通分頻點則在500Hz。因為這三只木纖維振膜單體都只有低通分頻 點，向下發聲則自然衰減，是以Dali在規格書上將Rubicon 8描述成「2½ + ½ + ½音路」，這可不是噱頭花樣，因為Rubicon 8的音路安排就是這樣設計的。

特殊木纖維振膜

Dali用在Rubicon 8上面的這個木質纖維振膜並不簡單，他們在Epicon系列上使用，動圈單體振膜質輕且強韌，幾乎已成了喇叭廠和單體製造廠在製作振膜時的共識，Dali 還強調這個振膜表面並不平整，這讓單體在進行活塞運動時，可以減少蓄積在振膜前的能量造成諧振，助於降低音染並增加細節。配合柔軟的橡膠懸邊，可以讓能量 損失降到最低。背後的鋁合金框架不僅提供良好的散熱，而且不感磁的特性也讓單體磁鐵系統構成的磁力場不受干擾。這些設計，都是Dali所要強調的低損特點 （low loss）。

SMC單體

這個單體還不只是這樣，仔細觀察單體邊框，上頭還 印刻著小小的字樣：「Dali SMC Driver」，什麼是SMC單體？這是「Soft Magnetic Compound」的縮寫，直接翻譯就是「軟磁鐵混合物」，看不懂，對吧？抱歉，我也不懂，因為連Dali也沒有在Rubicon技術白皮書裡多做著墨， 同事在音響展裡遇到原廠人員，怎麼問也問不出個所以然，只告訴我們是他們花費多年才研究出來的成果。好吧，既然是秘密，就別說了，不然就不是秘密了。總 之，我們可以推想出這是某種特別的配方，用來製作單體磁鐵。重要的是，原廠強調，這個SMC的磁鐵「導磁性極佳，導電性極低」，這有什麼好處呢？Dali 告訴我們這是為了解決一個單體磁鐵很難避免的現象，叫做Hysteresis「磁滯現象」。「磁滯現象」指磁鐵感磁速度比去磁速度要快，這個時間差，會讓 音圈阻抗提高，造成一定的失真。因為單體磁鐵的原材料就是鐵粉，既然是鐵，不僅會導磁也會導電，所以這種現象很難避免。這就是為什麼Dali要研發SMC 配方，為這個材料會讓磁鐵的導磁性依舊，導電性卻是一般磁鐵的1/10,000，這樣一來，就幾乎解決了「磁滯現象」，也使得SMC單體工作更為線性，失 真也更低。

線性單體磁鐵系統

關於這個單體還有一個讓Dali原廠感到驕傲的發明，就是在磁鐵的中心柱 （center pole）外側，加上一個銅罩（copper cap），而且在這個銅罩上還挖有長條狀開孔。經過原廠的實驗比對，發現加上這個銅罩有助於讓音圈本身產生的電感變化更平直，連帶就使得音圈的阻抗得以維 持穩定，這就可讓擴大機推動起來更為輕鬆。上述這林林總總，都是Dali用在Rubicon 8上這低音單體的技術精華，您還能小看這個單體嗎？Dali花費這麼多功夫，就是為了要讓單體工作更為線性，線性更低，喇叭就更容易驅動，也就更能有效降 低失真發生，因此這個磁力系統就叫做「線性單體磁鐵系統」（Linear Drive magnet system）。

Rubicon 8的箱體精緻漂亮，這次送評的喇叭是橡木貼皮，表面的木貼皮手工考究，轉角處收邊收得乾淨俐落，手指觸摸起來圓滑不割手。箱體兩側是平行直線，但前後帳板 則分別都是弧面，Dali喇叭向來線條剛直，Rubicon 8的箱體用弧面來緩和了外貌上的陽剛氣，為喇叭增添幾許書卷味。箱體用MDF打造，結構相當紮實，前帳版甚至用了25mm厚的板材，手指輕敲箱體，只聽到 深沈的「篤、篤」聲音，而且無論敲打喇叭的任一平面的中央或邊緣部位，聽到的聲響都差不多，可見箱體本身的諧振很小。諧振小，箱體帶來的音染就小，環顧當 今各大Hi End喇叭廠，幾乎無一不在致力於降低箱體諧振。Dali的六大技術重點之一就包括了「低諧振音箱」，Rubicon 8強固的箱體，足證原廠的設計理念絕非空談。

獨立腔室與反射孔

原廠還透露，Rubicon 8的各個中低音與低音單體間都有獨立的腔室，這樣做不僅可以避免各單體彼此干擾，橫向的隔間板還有助於箱體的結構強化，一舉兩得。背面的低音反射孔塗裝精 細，摸起來有仿麂皮的觸感，而且那個精緻的噴漆不是單做表面，若以手電筒照進反射孔內，可以見到整個氣流筒塗裝都很一致。配合三只6.5吋中低音和低音單 體，背後的低音反射孔也共有三個，這下問題來了：其他多單體喇叭往往也只設置一個低音反射孔，為什麼Rubicon 8要有三個？Dali認為單體背波產生的氣流會相互干擾，為了不讓這些氣流擾動影響到聲音的純度，因此他們不僅將各單體背後分室相隔，還各自設置了低音反 射孔，這樣一來，原廠可以更準確地校正每個單體的頻響，也能讓中低音聲音更純淨。

小處可見製作用心

原 廠還表示，基於「短距傳輸」的原則，他們把分音器裝在喇叭端子背後，讓擴大機傳來的電流少經過一層接點，直接進入分音器，然後分別送入各單體驅動。安裝喇 叭線時，我發現Rubicon 8的喇叭端子非常易於施力，旋轉起來相當容易，上頭都蝕刻了Dali字樣，表示都是訂製品。Rubicon 8和同系列的Rubicon 5兩款落地喇叭都是bi-wire設計，書架款Rubicon 2及LCR則是single-wire。Rubicon 8所附上的跳片，不像常見的跳片，僅僅就給一個銅片，而是在跳片外部再加上一塊透明塑膠殼，這有什麼用呢？很簡單，避免讓您的手直接接觸跳片本體，這樣， 手上的濕氣就不會留在跳片上，也就不會造成跳片表面氧化；我一邊拆跳片，不禁一面暗誇原廠的用心。Dali講究的還不只這樣，如果仔細觀察會發現 Rubicon 8上固定用的六角螺絲，上面也都刻有Dali字樣，表示也是訂製品；我還要提一點觀察，讓我深感原廠的細心，就是他們在背景深色的地方用上黑色螺絲，在混 合高音模組銀面板的上方兩顆螺絲，用得卻是銀色螺絲，讓喇叭整體看來非常諧和。在小地方用心，顧客當然買的更甘心。

換擴大機差異聽得見

試聽時，我分別用了兩台擴大機，一個是Audio Research GSi75，這是一台每聲道75瓦輸出的真空管綜合擴大機，本身還內建DAC；我在使用GSi75時，就是直接將數位音樂傳送給GSi75的DAC解碼。 另一台擴大機則是來自日本的D類綜合擴大機Spec RSA-V1EX，這台擴大機只有類比輸入，因此我外接DA&T U-3當作DAC；U-3雖然價格上與其他搭配器材相比低廉許多，但DA&T在這台機器上下過功夫，DAC表現不俗，而且可藉由增益和音量的調節 搭配，微調音質與音色，相當實用。

就整體聽感來講，Dali Rubicon 8有著相當溫潤飽滿的音質，高低音延伸都有水準，高音的厚度相當好，聽起來空氣感少了一些，但是現場感十足，因為音質飽滿厚實之故，什麼聲音聽起來都很 「真實」。中低音到低音都很豐滿，讓聲音下盤十分穩固，這是喇叭好聲音的重點，下盤不足的喇叭聲音聽起來浮動飄搖；就跟運動員一樣，雙腿一定要有力，這樣 無論什麼動作，才能做得確實。雖然Rubicon 8有自己的聲音特質，可是一旦更換前端器材，箇中變化也很容易辨別。在使用Audio Research GSi75時，聲音豐滿、中音密度較高、高音水分較足；換上Spec RSA-V1EX，聲音就顯的較乾淨、線條更俐落、低頻則收束的較為精鍊。兩台設計概念完全不同的擴大機，聲音特質大不相同，Rubicon 8能夠讓你聽見彼此的差異。在喇叭擺位上，我將左右聲道拉開到2.5m左右，並稍微toe-in，聽起來中央聚焦感好，深度也足，但Rubicon 8聲音本來就以厚實飽滿見長，這樣聽起來有點濃重。於是我試著向外調整內傾角，最後索性按照原廠建議直接朝前，我感覺聲音變得比較開放，雖然聚焦感沒有那 麼集中，但定位依然很好，音場深度仍有水準，且更顯開闔有度。最後，我就決定依照原廠建議，讓兩喇叭直接朝前，聆聽座位就在正三角形頂點處。

熱鬧卻不吵鬧，現場感十足

我一開始就不給Rubicon 8好日子過，拿出一張探戈音樂專輯「Adiós Nonino」（Fuga Libera, FUG606），演奏團體是Astoria室內樂團，曲目都是探戈音樂大師Ástor Piazzolla的作品。這個Astoria樂團的成員組成很特別，其中心是手風琴演奏家Christophe Delporte，他找來了一群年齡相仿、志同道合的比利時同鄉，而且都是比利時境內音樂學院畢業的音樂家。由這麼「學院派」演奏家組成的探戈樂團，演奏 起來會不會味道不對呢？您多慮了，這張唱片不僅保持了Tango該有的激情，而且還揉合了爵士，甚至帶有古典音樂演奏的優雅。在Fuga Libera出色的錄音相持下，整張唱片聽起來不僅保有Tango瞬間起落的動態，處理手法更多了許多細膩之處。Rubicon 8面對複雜場面一點都不顯得侷促，第一軌「Michelangelo 70」有著熱鬧的開場，但就因為熱鬧，有的人聽這段音樂會略感緊張，尤其是一開頭的小提琴，配合Conga鼓和手風琴，Astoria沒給聽眾任何暖場的 緩步，一起步就是大腳油門，能量全開。但Rubicon 8只讓我感到歡樂，卻無絲毫焦躁不安的感受。我要先誇Rubicon 8的高音真是漂亮，果然Dali那個鋁帶高音不是蓋的，當小提琴拉奏上揚的快速滑音時，那帶著光彩的尾韻煞是迷人，而且那個音一拉出來，就讓人見識到 Rubicon 8的高音是結實有厚度的；那個滑音Piazzolla給的真巧妙，像極一個Tango歌者似唱又似叫的腔調，由Rubicon 8一唱，那個Tango的味道就更濃了。

有厚度的聲音，讓聲音實實在在

低音弦樂所賦予的低頻支持能讓樂曲畫面富有穩定感。這裡 Piazzolla只給搭配了一把大提琴，但Rubicon 8的大提琴聲音飽滿得很，讓大提琴好似大了幾吋一般；然而，大提琴依舊是是大提琴，並沒有因為形體感稍大就變成double bass了。我還要補充一句：Rubicon 8的大提琴聲真是韻味十足，有迷人的鼻音又能討愛低頻者的喜，這本事不是人人都有。鋼琴聲音圓潤而有勁道，可這裡更讓我著迷的是打擊樂，那個Conga給 予樂曲畫龍點睛的活力，Rubicon 8的頻段銜接十分順暢，尤其中頻以下聲音，不僅順暢而且飽滿。用湯來打比方，這是一碗香氣十足、風味濃郁、口感扎實的濃湯，絕不是清湯一碗。喝過法式魚湯 嗎？就是那個味兒，跟咱家裡會煮的清甜爽口的鱸魚湯可大大不同。

豐富資訊量所積聚出來的飽滿聲音

第 7軌的「Regreso al amor」樂曲以double bass開頭，然後double bass會不斷反覆同樣的旋律，，接著小提琴和鋼琴又陸續加入，之後主奏交給手風琴，再交給小提琴。那個襯在底部的double bass提供穩定的節奏作為頑固低音，支撐著全曲的下盤。Rubicon 8讓這低音弦樂顯得豐厚而飽滿，當double bass撥弦時，那一團一團的低音像棉花糖一樣，蓬鬆柔軟。再有想像力一點，我就像乘著飛機翱翔於天空，穿梭在一團團白雲之間，那真是舒服極了。跳到最後 一軌的「Adios Nonino」，一開始的鋼琴剛猛有力，低音絃震動感不是我聽過最豐富的，但是那個鋼琴的規模感絕對可比真的平台鋼琴，甚至感覺還要再大一點。對於偏好細 節的朋友，Rubicon 8可能不達那種細節滿地都是的要求，但我不會以「不足」來形容它；我會這麼說：「資訊量豐富」。因為資訊量豐富，所以可以呈現豐富的聲音質地，所以聲音是 濃的，是烈味的，是飽滿的，是厚實的。我再以咖啡來比喻，Rubicon 8就像是一支來自安提瓜的咖啡豆，比起同樣來自瓜地馬拉的薇微特南果，安提瓜的豆子就是多了一股喉韻，相較起來，後者的前奏雖然豐富多采，嚥下之後就讓人 有點若有所失的惆悵。Rubicon 8厚實的body，叫人從入口的一剎那起，就給你豐富的滿足感。

聽熱音，爽度破表

試聽過程讓我一聽又聽的是熱門音樂。我直接這麼說好了，如果您是搖滾迷或金屬迷，聽慣了白熱刺激的樂音，請試試Rubicon 8播放這些音樂，那個厚實飽滿的聲底，賦予了這些音樂另一種陽剛的靈魂。以Metallica這個老牌金屬團為例，他們向來以風馳電掣的速度和直擊人心的 重拍節奏著稱，聽那張很多樂迷也都熟悉的同名專輯「Metallica」時，鼓聲雄壯有力，Lars Ulrich顯得神采奕奕，從第一軌「Enter Sandman」開始，我就被Rubicon 8催出的鼓聲給鎮懾住了：這鼓聲未免也太凶悍了！一聲一聲直接向我襲來，「Sad but True」、「Holier than Thou」我坐在椅子上，動也不動地一口氣連聽三首，享受那鼓聲撞擊胸口的快感。這種「無形拳」的殺傷力，不在傷筋碎骨，而是耳朵，Rubicon 8讓我像失了魂一樣，連按好幾下遙控器的音量，隨著音量越開越大，鼓聲更顯生猛有勁，而且現場感十足。厲害的是，我並不覺得難受，只感整個U-Audio 試聽室都被那鼓聲的能量充滿，過癮極了。聽Rubicon 8時請務必注意音量，以免聽力受損。

可剛可柔好本事

吉 他聲音也不得不提，「Enter Sandman」開頭的吉他旋律，是熱音迷熟到不行的一段，簡單的幾個音不斷反覆，從鋼弦吉他佐以鐃鈸輕敲開始，到電吉他和貝斯加入、大鼓再敲醒樂團，讓 聽者隨著整個漸強過程，逐步累積情緒的能量。鋼弦吉他聲音聽來實在舒服，如果在小系統上聽，有時會覺得這段開場弱了點，但Rubicon 8卻教我一開始就被吸引住了，那個撥絃聲相當明確。這張專輯裡還有兩首Metallica的抒情名曲，裡頭藏著的吉他旋律也都迷人的很：「The Unforgiven」和「Nothing Else Matters」。前者的音場深度被拉得遠，加上那飽滿的鼓聲，歌曲更添戲劇性；同樣的，後者開頭的吉他聲從遠出傳來，聽那琴弦清脆的聲響，再配合隨後加 入的鼓聲，Hetfield還沒開口，我整個人的情緒就已經被牽進去了。Rubicon 8聲音的厚度，讓人聲增添幾許魅力。Hetfield在狂暴嘶吼時，更顯男子氣概，在「Nothing Else Matters」裡頭柔情似水的聲音，又顯得用情至深。好個Rubicon 8，讓我幾乎快聽完整張專輯了！

堅固箱體讓人印象深刻

試聽那天我剛好帶了張管風琴唱片，演奏者是Peter Hurford，這張標題為「The Romanic Organ Works」專輯的壓軸曲目是Léon Boëllmann著名的「哥德組曲」（Suite Gothique）。管風琴和其他樂器演奏的錄音聽起來最大不同就在於那個空間共鳴。一般樂器可以近距離收音，我們透過唱片可以聽見較為純粹的樂器原音； 樂器發聲的共鳴體比較小，因此，即便像是低音大提琴、鋼琴那樣大體積的樂器，我們還是可以抓出一個輪廓和形體，還能分辨其發聲的位置。但管風琴不同，除了 小型管風琴以外，中型以上的管風琴發聲已完全與空間相互融合，因此，麥克風不是正對樂器收音，而是放在空間的甜蜜點，收取那交融於整個空間的管風琴聲。透 過Rubicon 8，我感受到錄音教堂的偌大空間，石造廳堂豐富迴響，我把聲音轉大一些，回憶曾在歐洲教堂聽見的管風琴演奏，模擬出足夠的音壓，整個U-Audio試聽室 被管風琴聲充滿，但我的耳朵並不覺得有什麼不適的感覺。在浪漫抒情的「Prière à Notre-Dame」裡，優美的主旋律引人陶醉，另一面低頻輕輕撫過，讓人通體舒暢。小系統聽不到的，Rubicon 8通通給你。但探到最低處，Rubicon 8還是力有未逮，「Toccata」裡面有著幾段非常「可怕」的低頻，低到幾乎是頻率測試片才會遇到的響應。我的經驗裡，那裡的低頻「看到的」比「聽見 的」更多，因為我只能看到低音單體前後劇烈晃動，但幾乎感受不到低頻的深沈。Rubicon 8可以搞定嗎？抱歉，當然還是沒辦法潛到最深處，但比起相近體積的喇叭，已然俯仰無愧。聽到這裡，我上前去觸摸喇叭箱體，震動微乎其微。事實上，管風琴觸 技曲考驗的不只是演奏者，也考驗音響的耐受度，這段「哥德組曲」裡的觸技曲更是可列為「殺手級」的喇叭考驗，Rubicon 8堅固穩定的箱體，讓我留下深刻的印象。

再現布拉姆斯的厚重莊嚴

再聽Alfred Brendel彈奏的布拉姆斯第一號鋼琴協奏曲，這是1985年在慕尼黑的現場錄音，由Sir Colin Davis指揮巴伐利亞廣播樂團擔任協奏（Decca, 478 2604）。布拉姆斯身處十九世紀的浪漫年代，出身北德的他，以一種較保守的態度面對西歐音樂風格的轉變，在樂曲中，一方面可以看到他對於古典時期大師的 敬重與追隨，另方面又有著他結構偏於厚重、卻又帶著豐沛情緒的個人色彩。在他的管弦樂作品裡，一種較為厚重的聲響效果處處可聞。Rubicon 8有著相當厚實的聲音，低頻豐厚、音質飽滿，播放起布拉姆斯的作品尤為契合。這份錄音原本就屬於比較飽滿的，在一般系統上聆聽就可聽見讓人滿意的氣勢，但 在Rubicon 8上聽更是氣勢磅礡。

鋼琴聲堅實飽滿、力貫指尖

在第一樂章開頭， 布拉姆斯就以不尋常的手法揭開全曲序幕，連續的定音鼓重擊，配上弦樂和法國號的強奏，讓這首曲子一開始便充滿了戲劇性。這段為時約三分多鐘的序奏，在 Rubicon 8的演詮下，更是魄力十足，整個樂團能量迅速展開，定音鼓富有力道的敲擊，弦樂強有力的拉奏，特別是低音弦樂聲部厚實飽滿，就像波濤湧來般讓人幾乎要摒住 呼吸；Rubicon 8豐沛的力量，有著征服一切的豪情。當鋼琴出現，由緩而急，由柔而勁的變化流暢極了。Rubicon 8的鋼琴聲音也是飽滿且質地堅實的，這種鋼琴聲音聽來特別覺得有真實感，而且像是在音樂廳裡聽到的——一種帶著經過舞台與廳堂空間交融後產生的和諧琴音。 我想以稻穗做比喻，Rubicon 8的琴音就像是一粒粒結實飽滿待採收的稻穗，光用看的就能感受到那穗端的份量，用手扶起還需用點力氣；Rubicon 8不是要給你乾淨清楚的鋼琴，更是要飽滿堅實，讓擊鍵力道聽得見。

高音富有光澤，溫和貴氣卻不刺眼

當 樂曲進入二主題後那抒情浪漫的旋律再度醉人，與先前的莊嚴形成鮮明對比。進入發展部後，鋼琴與管絃樂團之間的交纏就更為熱烈，Rubicon 8把這熱情激昂處理得暨莊嚴又浪漫。Brendel的鋼琴時而活潑時而和緩，時而激昂時而沈穩。而且鋼琴的泛音表現也有味道，此處聽見Rubicon 8的高音不是那種飄逸上天的類型，但是帶著潤澤的光芒，溫和不刺眼，高貴氣質是藏著的，越聽就越耐人尋味。不像有的喇叭，很容易讓人注意到它的高音，要嘛 就是輕飄如煙，要嘛就是璀璨如鑽。若不是設計者真的功夫到家，要讓人短時間聽到高音就注意到這種聲音特色也不難，只要拉一點響應就可以。Rubicon 8的高音不是這樣，不給你搶眼刺激的高音，取而代之的是一種有密度的高音，讓人聽來感到分外舒適。

能量感充足

到了慢版樂章，到處都是讓人雞皮疙瘩直冒的浪漫旋律，這就是布拉姆斯，不是只有厚重和聲， 浪漫起來簡直叫人入魔。慢版的弦樂迷人，這裡可聽見成片成片的弦樂聲部，滑順無比而且質地豐滿，就像是高織度的西裝布料，在某些角度看，可見其羊毛特有的 光澤，撫摸起來既輕柔又有密度質感。這裡的鋼琴演奏，用到的踏板少，聲音也相對顯得乾淨清澈。Rubicon 8可剛可猛，也可柔可弱。到了第三樂章，布拉姆斯用了少見的輪旋曲當作終樂章，這裡的鋼琴音色轉而活潑，並且充滿抖擻精神，即使我前文不斷誇稱 Rubicon 8聲音聽來飽滿，但無礙於它對於音色的展現力。這個樂章又可聽到那管絃樂團厚實豐滿的音響，尤其是這個樂章裡，布拉姆斯用了很多卡農的技法，將能量層層堆 疊向上，帶入樂曲高潮。Rubicon 8把樂團那富有張力的表現，很「現場地」帶到U-Audio試聽室。

盡技術本分，自可傳達音樂本質

Dali 在官網裡引述了一句爵士小號手Dizzy Gillespie的話：「I don’t care much about music. What I like is sounds」，意思是：「我不太在意音樂，我在意的是聲音」。我不敢說這是名言，因為在此之前我也沒聽過這句話，甚至讀到了這話，也完全不明其意。從接 到這個評論工作後，我研究喇叭、試聽喇叭，直到下筆寫評論，這句話始終在我腦中縈繞。漸漸地，我開始明白了，Dali想說的是：「不要太在意你聽的音樂， 不要被所謂『音樂』的框架所限制，就用你的耳朵來體驗吧！我們不問音樂是什麼，只是要把喇叭做到最好，讓你聽見的更多。」如果，我的體會正是Dali所要 表達的，那我認為Rubicon 8真的就是這句話極佳的註腳。

器材規格

Dali Rubicon 8
型式：2½ + ½ + ½音路低音反射式落地喇叭
頻率響應：38Hz~34kHz
效率：90.5dB
平均組抗：4歐母
最大音壓：112dB
建議擴大機功率：40-250瓦
高音：29mm軟半球高音x1、17x45mm鋁帶高音x1
中音：6.5吋x1
低音：6.5吋x2
尺寸：1100x220x444mm（HxWxD）
重量：27.3kg
顏色：鋼烤黑、鋼烤白、胡桃木、玫瑰木（共四色可選）